在经历了第一场戏之后,部分工作人员已经开始对李准奕改观了。虽然在许多人印象中,李准奕只是一个唱歌不错、演戏也不错的偶像而已,但这些工作人员却看到了李准奕认真好学、勤恳敬业的一面。最重要的是,李准奕优秀的表演,也让之前的质疑逐渐消散,哪个工作人员不希望自己制作的电影是一部优秀的作品,所以对于李准奕的态度也都逐渐好了起来。
那场扭打戏拍摄完毕之后,接下来的追逐戏就更加难拍摄了。为了拍摄出紧凑感,罗宏镇需要全景、中景、近景和特写等多个角度进行拍摄。李准奕和夏正宇两个人前前后后跑了近三个小时,衣服湿了换,换了又湿,两个演员都没有任何怨言。
显然,大家心中对李准奕的形象需要更正了。而对于李准奕无法演绎出忠浩的沧桑感和历练感的质疑,也伴随着电影的拍摄,逐渐烟消云散。无疑,李准奕用自己的努力和实力,一点一点获得了工作人员的认可。除了第一天的火之外,李准奕和工作人员的相处一直是礼貌有加,但保持距离的。
到了此时,剧组的气氛才真正地得到了转换,一扫之前的尴尬,逐渐热络了起来。
老实说,这是李准奕出道以来遇到的最大挑战,不仅因为忠浩这个。角色的年龄和历练上的差距,也因为罗宏镇导演的严苛要求。“追击者”是一部警匪片,也可以算是动作片的一个分支,剧中对于演员的动作部分本就有诸多要求。再加上罗宏镇的拍摄方法,让李准奕和夏正宇都是吃了不少苦头。
为了传递出影片里面那种救人于千钧一的紧张感,罗宏镇构思了许多,和摄影导演等人开过很多会议,有时候拍摄进行到一半,一群人就吵在了一起,大家对于镜头都是力求完美,希望耳以拍出韩国电影史上前无古人的写实主义作品。有时候,李准奕和夏正宇两个演员也会加入讨论,表自己的看法,一起争论地面红耳赤,显然,两位演员对于电影也是付诸了自己所有的心血。所以,剧组的相处也越来越融洽。
罗宏镇希望用环环相扣的情节,还有快变化的节拍营造出紧张刺激的视觉冲击,哪怕是最微小的细节也绝不放过。只要是有演员、导演、工作人员对镜头提出了意见,罗宏镇都会认真思考可行性,这就导致了拍戏的进度一直快不起来,完全就是精益求精的态度。再加上罗宏镇习惯于用多个角度的镜头来表现紧凑感,往往是一场戏反复讨论、剪辑,最多一个。场景拍摄了两百多个镜头,把李准奕和夏正宇折腾得够呛。
不过这样做的好处就是,罗宏镇思路十分清晰,就是按照成品在进行拍摄,后期的编辑制作会快很多。当初“恋空”的拍摄在这点上显得就没有如此
请收藏:https://m.bqso.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)